Ballett
2024-09-23 09:00 - 10:30, 2024-09-25 09:00 - 10:30 (Europe/Oslo) | PRODA Oslo, Marstrandgata 8, Oslo, Norge
med Eugenie Skilnand
Klassebeskrivelse:
I klassene mine ønsker jeg å formidle teknikk, dynamikk og musikalitet, sammen med energi, glede og tilstedeværelse. Jeg har fokus på hvordan vi bruker og har kontakt med gulvet, frihet i bevegelse og det individuelle utrykket innenfor den klassiske rammen.

Foto: Maiken Mathisen

Talawa teknikk
2024-09-23 10:30 - 12:00, 2024-09-25 10:30 - 12:00
med Shirley Langhelle
• I klassene vil Shirley gå igjennom grunntekniske elementer av Talawa Teknikken og gi deltakerne øvelser og tekniske praksiser som vil hjelpe med grounding, polysentrisitet, groove, og den kjente afrikanske “beinløse” kvaliteten.
Gjennom Talawa Teknikken vil Shirley hjelpe deg med å utvikle din egen kroppslige bevissthet og mestring av polysentrisk bevegelse. Du vil lære å artikulere hofter, rygg og skuldre på en unik og kraftfull måte, samtidig som du oppdager hvordan du kan sentrere deg og kroppsliggjøre de nedre senter-initierte bevegelsene som er typiske for Afrika og Karibia.

Shirley vil veilede deg gjennom en reise med å bryte ned mentale og kulturelle barrierer, slik at du kan frigjøre ditt eget bevegelsespotensial og utforske din egen identitet som dansekunstner.
• Talawa Teknikken ble utviklet av Thomas Talawa Prestø og baserer seg på en dekonstruksjon av over 200 afrikanske og karibiske danser. Gjennom å analysere dansen og bevegelseskvalitetene som var i bruk ble et system basert på 32 håndposisjoner, 7 isolasjonsnivå i rygg, 15 beinposisjoner og hele 26 bevegelseskvaliaeter skapt.
Teknikken har fokus på polycentrisk bevegelse og gir danseren en sjangeruavhengig tilgang til isolasjoner, artikulasjon av rygg og hofter, samt en teknisk forståelse for grounding og polysentrisitet som en kan benytte seg av uavhengig av sjanger. Det utvikler og utvider bevegelsesrommet og åpner opp for bevegelsesmønstre fra verdens lengstlevende dansetradisjon. Den afrikanske.
Shirley Langhelle er nylig sertifisert til nivå 12 i teknikken og var i våres med på å undervise over 50 dansere fra Belgia, England og amerikanere tilknyttet Howard University som ble pre-kvalifisert til sertifisering til høsten 2023.

Dansens Hus workshop med Roza Moshtaghi
2024-09-24 10:00 - 12:00
Dansens Hus workshop med Roza Moshtaghi
I denne workshopen introduserer Roza Moshtaghi metodene som er benyttet i skapelsen av forestillingen Songs of Chaos.

Songs of Chaos har urpremiere og forestillinger på Dansens Hus 17. – 20. oktober.
Songs of Chaos er et nytt samarbeidsprosjekt mellom koreograf den Iransk-norske Roza Moshtaghi og multimedia-kunstner og billedkunstner Lykourgos Porfyris. Songs of Chaos spiller på et av de mest berømte teaterstykkene til Bertolt Brecht, Den kaukasiske krittringen. De har latt seg inspirere av Brechts blikk, og skapt et brennhett politisk danseverk som stiller spørsmål ved landskap og eierskap av land. Moshtagi utforsker menneskets begjær etter å tilpasse seg systemer og strukturer i samfunnet. Det ordinære, eller rettere sagt det vi har tvunget inn i det ordinære, er Moshtaghis lekeplass.
Les mer om forestillingen Songs of Chaos her.
Roza Moshtaghi er en iransk kunstner som bor og arbeider i Oslo. Hun arbeider ofte innenfor scenekunstfeltet som koreograf/danser og utøver. Arbeidene hennes handler om de uforklarlige fortellingene om begjær som oppstår når man tilpasser seg eller reagerer på systemer/strukturer. Det ordinære, eller rettere sagt det vi har tvunget inn i det ordinære, er Rozas lekeplass. Hun leter etter muligheter for å antyde «det skjulte» ved å grave seg ned i det ordinære som et stille landskap. Roza har en mastergrad i koreografi fra Kunsthøgskolen i Oslo. Hun presenterer arbeidet sitt internasjonalt og fortsetter å utvikle prosjekter med andre kunstnere som samarbeidspartner og utøver.
Workshopen med Roza Moshgathi er gratis og åpen for brukere av PRODA.Workshopen er et samarbeid mellom Dansens Hus og PRODA og er også endel av Dansens Hus PRO-program. Les mer om Dansens Hus PRO og Dansens Hus PRO-program her.
Foto: Tale Hendnes

Workshop LOOP med Chriz Nypan og Nikolai Nypan (Niwin)
2024-09-26 10:00 - 12:00, 2024-09-27 10:00 - 12:00
LOOP Workshop Beskrivelse:
«Loop» er en kroppslig opplevelse av rytme og lyd.
Kroppen fungerer som en aktiverende kraft som resonnerer med vibrasjoner og frekvenser. I Loop leder kroppen an og skaper rytme, lyd og musikk på sine egne premisser. Bevegelse blir musikk og kroppens musikalske ekko bygger lydlandskapet som skapes «Live» under workshopen.
Fra akustisk lyd og musikalitet fra kropp og rom, som bearbeides gjennom looping, filtrering og manipulering via musikk teknologi.
Kroppene dirrer i takt, smelter, vokser, velter, lytter, stiger, slipper…
Sammen utgjør vi en lyttende masse som responderer på musikken og gjennom vår fysiske opplevelse er medskaper inn i opplevelsen/forestillingen/praksisen/workshopen.
Vi vil dele metoder og praksiser vi har prøvd ut og spørsmål vi har stilt oss under prosessen for å komme frem til det som har blitt forestillingen loop.
Foto fra Loop: Maren Viktoria Thingnæs

Loop hadde premiere våren 2024 på Bærum Kulturhus. Forestillingen ble bygget opp fra akustisk lyd fra rom og kropp og videre gjennom looping, filtrering og manipulering gjennom musikkteknologi. Bevegelse er musikk og musikalske minner bygger lydbildet som bearbeides «live».
Workshopen går over to dager men man kan også komme kun for én av dagene.
Workshopen krever ikke påmelding.
